Elie Nadelman, (nacido el 20 de febrero de 1882, Varsovia, Imperio ruso [ahora en Polonia]; fallecido el 28 de diciembre de 1946, Bronx, Nueva York, EE. UU.), Escultor nacido en Polonia cuyas formas humanas curvilíneas influyeron mucho en los estadounidenses de principios del siglo XX. escultura.
Nadelman salió de su casa a los 19 años y, después de asistir brevemente a la Academia de Arte de Varsovia, pasó seis meses en Munich estudiando la colección de arte de la ciudad. En 1904 se mudó a París, donde trabajó de forma independiente pero fue influenciado por el trabajo de Auguste Rodin. Nadelman comenzó un análisis de la relación entre el volumen escultórico y la geometría en 1905, y su investigación culminó en la serie de dibujos publicados como Toward a Sculptural Unity (1914). Su primera exposición individual en París en 1909 fue un éxito sensacional, al igual que su exposición de 1915 en la galería 291 de Alfred Stieglitz. Varios de sus dibujos y una escultura se presentaron en el Armory Show en 1913. Las habilidades y el éxito temprano de Nadelman atrajeron a muchos patrocinadores importantes, incluido el crítico de arte Leo Stein (uno de los hermanos mayores del escritor Gertrude Stein) y la empresaria Helena Rubinstein.
Cuando comenzó la Primera Guerra Mundial, Nadelman en 1914 abandonó París para ir a la ciudad de Nueva York, donde se sintió inmediatamente atraído por la animada vida cultural, particularmente las escenas de teatro y música. En este momento comenzó a hacer sus maniquíes humorísticos, por ejemplo, El hombre al aire libre (c. 1915), que pueden haber sido influenciados por la colección de muñecas que alguna vez estudió en el Museo Nacional Bávaro de Munich.
En 1919 Nadelman se casó con Viola Spiess Flannery, una adinerada socialité, y la pareja, entusiastas del arte popular, abrió el Museo de Arte Popular y Campesino (más tarde llamado Museo de Arte Popular) en Riverdale, Nueva York, en 1926. Durante el Gran Depresión, sin embargo, los Nadelman perdieron su riqueza y se vieron obligados a cerrar el museo. Se aisló cada vez más, negándose a exhibir su trabajo, y en 1946 se suicidó. Después de su muerte, se descubrió que había creado cientos de pequeñas figuras de yeso de niñas. Su descubrimiento generó gran entusiasmo en el mundo del arte, y muchos se exhibieron más tarde.
