Venta al por menor de moda, mercadeo y comercialización
Una vez que la ropa ha sido diseñada y fabricada, debe venderse. Pero, ¿cómo van a llegar las prendas del fabricante al cliente? El negocio de comprar ropa de los fabricantes y venderla a los clientes se conoce como venta minorista. Los minoristas realizan compras iniciales para revender de tres a seis meses antes de que el cliente pueda comprar la ropa en la tienda.
El marketing de moda es el proceso de gestionar el flujo de mercancías desde la selección inicial de diseños que se producirán hasta la presentación de productos a clientes minoristas, con el objetivo de maximizar las ventas y la rentabilidad de una empresa. El marketing de moda exitoso depende de comprender el deseo del consumidor y responder con los productos apropiados. Los especialistas en marketing utilizan datos de seguimiento de ventas, atención a la cobertura de los medios, grupos focales y otros medios para determinar las preferencias de los consumidores para proporcionar comentarios a los diseñadores y fabricantes sobre el tipo y la cantidad de productos que se producirán. Los comercializadores son, por lo tanto, responsables de identificar y definir los clientes objetivo de un productor de moda y de responder a las preferencias de esos clientes.
El marketing opera tanto a nivel mayorista como minorista. Las empresas que no venden sus propios productos al por menor deben colocar esos productos a precios mayoristas en manos de minoristas, como boutiques, grandes almacenes y compañías de ventas en línea. Utilizan desfiles de moda, catálogos y una fuerza de ventas armada con productos de muestra para encontrar un ajuste perfecto entre los productos del fabricante y los clientes del minorista. Los especialistas en marketing de las empresas que venden sus propios productos en el comercio minorista se preocupan principalmente por hacer coincidir los productos con su propia base de clientes. Tanto a nivel mayorista como minorista, el marketing también implica actividades promocionales, como publicidad impresa y otros medios, destinadas a establecer el reconocimiento y la reputación de la marca por diversas características como calidad, bajo precio o tendencia.
Estrechamente relacionado con el marketing está el merchandising, que intenta maximizar las ventas y la rentabilidad al inducir a los consumidores a comprar los productos de una empresa. En la definición estándar del término, la comercialización implica vender el producto correcto, al precio correcto, en el momento y lugar correctos, a los clientes correctos. Por lo tanto, los comerciantes de moda deben utilizar la información de los vendedores sobre las preferencias de los clientes como base para tomar decisiones sobre cosas tales como almacenar la mercancía adecuada en cantidades adecuadas pero no excesivas, ofrecer artículos a la venta a precios atractivos pero aún rentables, y descontar productos con exceso de existencias. La comercialización también implica la presentación de productos de forma atractiva y accesible mediante el uso de escaparates, exhibidores en la tienda y eventos promocionales especiales. Los especialistas en comercialización deben poder responder a los aumentos repentinos de la demanda adquiriendo rápidamente nuevas existencias del producto preferido. Un programa informático de seguimiento de inventario en una tienda por departamentos en Londres, por ejemplo, puede activar un pedido automático a una instalación de producción en Shanghai para que se entregue una determinada cantidad de prendas de un tipo y tamaño específicos en cuestión de días.
A principios del siglo XXI, Internet se había convertido en un punto de venta cada vez más importante, creando nuevos desafíos (por ejemplo, la incapacidad de los clientes de probarse la ropa antes de la compra, la necesidad de instalaciones diseñadas para manejar devoluciones e intercambios de ropa) y abrir nuevas oportunidades para comerciantes (p. ej., la capacidad de proporcionar a los clientes oportunidades de compra las 24 horas del día, permitiendo el acceso a clientes rurales). En una era de opciones de compra cada vez más diversas para los clientes minoristas y de una intensa competencia de precios entre los minoristas, la comercialización se ha convertido en uno de los pilares de la industria de la moda moderna.
Desfiles de moda
Los diseñadores y fabricantes de moda promocionan su ropa no solo a los minoristas (como compradores de moda) sino también a los medios (periodistas de moda) y directamente a los clientes. Ya a fines del siglo XIX, las casas de alta costura de París comenzaron a ofrecer a sus clientes visitas privadas de las últimas modas. A principios del siglo XX, no solo las casas de alta costura, sino también los grandes almacenes organizaban regularmente desfiles de moda con modelos profesionales. En imitación de los modistas parisinos, los diseñadores de prêt-à-porter en otros países también comenzaron a montar desfiles de moda para una audiencia que combinaba clientes privados, periodistas y compradores. A finales del siglo XX y principios del XXI, los desfiles de moda se volvieron más elaborados y teatrales, se llevaron a cabo en lugares más grandes con pasarelas elevadas especialmente construidas ("pasarelas") para las modelos, y desempeñaron un papel cada vez más destacado en la presentación de nuevas modas.
A principios del siglo XXI, los desfiles de moda eran una parte habitual del calendario de la moda. Los espectáculos de alta costura, celebrados dos veces al año en París (en enero y julio) por el sindicato oficial de diseñadores de alta costura (que comprende las casas de moda más exclusivas y caras), presentan atuendos que pueden ser ordenados por clientes potenciales pero que a menudo están destinados a Muestra las ideas de los diseñadores sobre las tendencias de la moda y la imagen de la marca. Los desfiles de moda listos para usar, que presentan por separado tanto ropa de mujer como de hombre, se llevan a cabo durante las "Semanas de la Moda" de primavera y otoño, de las cuales las más importantes tienen lugar en París, Milán, Nueva York y Londres. Sin embargo, hay literalmente docenas de otras semanas de la moda a nivel internacional, desde Tokio hasta São Paulo. Estos espectáculos, de mucha mayor importancia comercial que los espectáculos de alta costura, están dirigidos principalmente a periodistas de moda y a compradores de grandes almacenes, mayoristas y otros mercados importantes. Ampliamente cubierto en los medios, los desfiles de moda reflejan y avanzan la dirección del cambio de moda. Las fotografías y videos de los desfiles de moda se transmiten instantáneamente a los productores del mercado masivo que producen ropa barata copiada o inspirada en los diseños de las pasarelas.
Medios y mercadeo
Los medios de todo tipo son esenciales para la comercialización de la moda. Las primeras revistas de moda dedicadas aparecieron en Inglaterra y Francia a fines del siglo XVIII. En el siglo XIX, proliferaron y florecieron las revistas de moda, como la francesa La Mode Illustrée, el British Lady's Realm y el American Godey's Lady's Book. Con artículos, ilustraciones coloreadas a mano (conocidas como placas de moda) y anuncios, revistas de moda, junto con otros desarrollos como la máquina de coser, los grandes almacenes y la ropa lista para usar producida en tamaños estándar, desempeñaron un papel importante en promoviendo la democratización de la moda en la era moderna. El desarrollo de métodos efectivos y económicos para reproducir fotografías en medios impresos a principios del siglo XX llevó al surgimiento de la fotografía de moda y de revistas de moda muy ilustradas como Vogue. La publicidad en revistas se convirtió rápidamente en una herramienta de marketing principal para la industria de la moda.
La creación de noticiarios cinematográficos (películas cortas de eventos actuales) y el auge de la televisión hicieron posible que personas de todo el mundo vieran desfiles de moda e imitaran la ropa de moda que usan las celebridades. El dominio de los medios visuales continuó en la era de Internet, con los blogs de moda emergiendo como un medio cada vez más importante de diseminar información de moda. Los eventos de alfombra roja, como las ceremonias de premiación, brindan una oportunidad para que las celebridades sean fotografiadas con modas de diseñador, lo que brinda una valiosa publicidad a los diseñadores.
Moda mundial
La mayoría de las personas en el mundo de hoy usan lo que se puede describir como "moda mundial", una versión simplificada y de muy bajo costo de la ropa occidental, a menudo una camiseta con pantalón o falda, fabricada a gran escala. Sin embargo, también hay numerosas industrias de la moda más pequeñas y especializadas en varias partes del mundo que atienden a mercados nacionales, regionales, étnicos o religiosos específicos. Los ejemplos incluyen el diseño, producción y comercialización de saris en la India y de búfalos en Senegal. Estas industrias operan en paralelo con la industria de la moda global en una escala menor y localizada.
Un avance significativo en el campo de la vestimenta etno-religiosa fue la adopción generalizada del hijab (vestimenta religiosamente apropiada) entre las mujeres musulmanas no solo en el Medio Oriente sino en todo el mundo islámico a principios del siglo XXI. Con millones de mujeres musulmanas viviendo en numerosos países en todo el mundo, las normas y estilos de velado son innumerables. Para algunos, el velo puede significar una retirada de las vicisitudes de la moda por completo. Otras mujeres, incluidas aquellas para las que las prendas modestas son obligatorias en público, pueden usar estilos europeos de moda debajo de su atuendo callejero más conservador. Aún otros han buscado looks que son a la vez elegantes y modestos. A principios del siglo XXI, el mercado internacional de modas modestas estaba creciendo. Los diseñadores musulmanes y no musulmanes produjeron una selección cada vez más amplia de estilos apropiados y elegantes, y numerosos blogs y revistas de moda dirigidos a mujeres musulmanas estuvieron disponibles. Algunos diseñadores y fabricantes confrontaron no solo la estética de la vestimenta modesta sino también los desafíos prácticos asociados con la vestimenta conservadora, como se ve en los esfuerzos para producir trajes de baño y ropa deportiva modestos pero efectivos para atletas musulmanas.
