Trisha Brown, (nacida el 25 de noviembre de 1936, Aberdeen, Washington, EE. UU., Falleció el 18 de marzo de 2017, San Antonio, Texas), bailarina y coreógrafa estadounidense cuyo trabajo vanguardista y posmodernista explora y experimenta en puro movimiento, con y sin acompañamientos de música y espacio teatral tradicional.
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Brown estudió danza moderna en el Mills College de Oakland, California (BA, 1958). Su estilo comenzó a desarrollarse después de conocer a la coreógrafa Yvonne Rainer en 1960; juntos se convirtieron en miembros fundadores del teatro experimental Judson Dance en 1962. Desde 1970 hasta 1976, Brown también fue miembro fundador de la improvisación Grand Union, y en 1970 formó su propia compañía, Trisha Brown Dance Company, que fue Compañía de danza femenina hasta 1979.
Brown fue influenciado por el estilo vanguardista desarrollado más prominentemente por Merce Cunningham durante las décadas de 1960 y 1970. Aunque basado en la técnica de Martha Graham (Cunningham había sido estudiante de Graham), la danza de vanguardia evolucionó como una reacción al ballet clásico más estructurado y formal y la danza moderna clásica. Los bailarines de vanguardia creían que el baile podía divorciarse de la música, que los bailes podían ser sin tema y sin argumento, y que el baile también podía reflejar los ritmos internos del bailarín.
Durante este período, Brown desarrolló varias piezas experimentales. Su primer, Leaning Duets y Falling Duets, coreografiado de 1968 a 1971, involucró a bailarines que se apoyan y prueban la fuerza del otro. En Walking on the Wall (1970) los bailarines se movían mientras colgaban en arneses perpendiculares a una pared. En Accumulating Pieces (1971), el baile se construyó a partir de una serie de gestos discretos, cada uno de los cuales se basó en el anterior. Her Roof Piece (1973) en la ciudad de Nueva York empleó a 15 bailarines, cada uno en un techo diferente de Manhattan, siguiendo la secuencia de movimientos del otro mientras el público observaba desde otro techo. En este momento Brown también hizo Man Walking down the Side of a Building (1970) afuera de un almacén en el bajo Manhattan; Spiral (1974), en el que los bailarines estaban paralelos al suelo mientras caminaban por los árboles en un parque de Minneapolis, Minnesota; y el cuarteto Locus (1975), una pieza que no tenía disfraces ni efectos de iluminación.
A finales de los años setenta y ochenta, Brown comenzó a incorporar el diseño y la música en sus piezas y a trabajar en teatros tradicionales en lugar de al aire libre. Reclasificada como coreógrafa posmoderna, presentó piezas como Glacial Decoy (1979), que presentaba un fondo de fotos en blanco y negro de Robert Rauschenberg; Set and Reset (1983), con disfraces y clips de película de Rauschenberg y una partitura de Laurie Anderson; y If Youn'tn't See Me (1994), un solo en el que Brown está de espaldas al público durante la mayor parte de la actuación. Sus trabajos posteriores incluyen MO (1995), que se estableció en The Musical Offering de Johann Sebastian Bach, y Present Tense (2003), una colaboración con la artista Elizabeth Murray que incluyó música de John Cage. Me encantan mis robots (2007), que presentaban robots hechos de tubos de cartón, elogiaron su ingenio y conmoción.
Brown dirigió varias óperas y coreografió a Carmen (1986). Sufriendo de demencia vascular, creó su último baile en 2011. Sus numerosos honores incluyen una beca de la Fundación MacArthur (1991).
