Don Juan, op. 20, poema de tono para orquesta del compositor alemán Richard Strauss, interpretado por primera vez en Weimar el 11 de noviembre de 1889. Uno de los primeros poemas de tono de Strauss, Don Juan habla del legendario libertino español Don Juan, que para entonces ya había aparecido en obras. por Mozart y otros compositores. Para su poema de tono, Strauss recurrió a una versión de la historia de Don Juan del poeta austríaco Nikolaus Lenau, publicada póstumamente en 1851.
A medida que se abre el trabajo, Strauss ofrece un tema contundente y enérgico con intrépidas interjecciones de la sección de metales. Este tema pronto da paso a uno de romance, llevado por un violín solista. Un oboe tranquilo sugiere un enlace nocturno. Luego, el tierno humor se rompe con cuernos estridentes, presentando un tema seguro y heroico. Estos temas se repiten y se entremezclan, siempre impulsados por la magnífica orquestación de Strauss. El estado de ánimo de repente se vuelve suave y triste cuando la pieza se acerca a su conclusión, la transición significa el final de la vida de Don Juan. Strauss parece haber seguido a su fuente, el poeta Lenau, al optar por un final melancólico en lugar de un gran final. El protagonista de Lenau, cansado de la persecución sin fin, permite que su vida sea tomada en un duelo. Del mismo modo, las frases finales del poema de tono disminuyen, terminando en tonos tranquilos que evocan respiraciones moribundas.
Don Juan fue un éxito inmediato, el primero para Strauss, que solo tenía 25 años en ese momento. Lo condujo en docenas de conciertos a lo largo de su carrera y lo incluyó en sus primeras grabaciones, realizadas en 1917.
