Édouard Vuillard, en su totalidad Jean-Édouard Vuillard, (nacido el 11 de noviembre de 1868, Cuiseaux, Francia, falleció el 21 de junio de 1940, La Baule), pintor, grabador y decorador francés que era miembro del grupo de pintores Nabis en el Década de 1890. Es particularmente conocido por sus representaciones de escenas interiores íntimas.
Vuillard estudió arte desde 1886 hasta 1888 en la Académie Julian y la École des Beaux-Arts de París. En 1889 se unió a un grupo de estudiantes de arte que incluía a Maurice Denis, Pierre Bonnard, Paul Sérusier, Ker-Xavier Roussel y Félix Vallotton. Se llamaron a sí mismos los Nabis (en hebreo, "Profetas"), y se inspiraron en las pinturas sintéticas del período Pont-Aven de Paul Gauguin. Al igual que Gauguin, los Nabis abogaron por un enfoque simbólico, más que naturalista, del color, y generalmente aplicaron su pintura de manera que enfatizara la superficie plana del lienzo. Su admiración por los grabados en madera japoneses, que estaban de moda en Europa, los inspiró a usar formas simplificadas y contornos fuertes.
Vuillard vivió con su madre viuda, una costurera, hasta su muerte, y muchas de sus obras tratan de escenas domésticas y de confección en la casa burguesa de su madre. En las pinturas y grabados de su período Nabi, a menudo creaba un espacio aplanado al llenar sus composiciones con los ricos patrones contrastantes de papel tapiz y vestidos de mujer, como se ve en pinturas como Woman Sweeping (1899–1900). Debido a su enfoque en escenas interiores íntimas, tanto Vuillard como Bonnard también fueron llamados Intimistas.
Los Jardines Públicos de Vuillard (1894), una serie de nueve paneles decorativos verticales, son característicos de su trabajo maduro como Nabi. Como era común entre los artistas del grupo, que apoyaban la idea del arte como decoración, Vuillard recibió el encargo de crear esta serie como paneles para instalar en una casa privada. En estos paneles, Vuillard retrató a mujeres y niños en los jardines públicos de París. Evitó modelar; en cambio, aplicó la pintura en distintas áreas de colores estampados (tonos suaves de verde, azul y marrón) produciendo un efecto bidimensional similar a un tapiz.
Además de la pintura, Vuillard, como la mayoría de los otros Nabis, participó en la ilustración de libros, el diseño de carteles y los diseños para el teatro. En 1893, Vuillard ayudó a fundar el Théâtre de l'Oeuvre de Aurélien Lugné-Poë, que produjo obras simbolistas. Vuillard diseñó escenarios y programas ilustrados.
En 1899, los Nabis exhibieron juntos por última vez. Ese año Vuillard comenzó a pintar en un estilo más naturalista. También ejecutó dos series de litografías magistrales que revelan su gran deuda con los grabados en madera japoneses. Vuillard continuó recibiendo numerosas comisiones para pintar retratos y obras decorativas para clientes privados, así como para edificios públicos. A lo largo de casi 15 años a partir de 1923, pintó retratos íntimos de sus amigos artistas Bonnard, Roussel, Denis y el escultor Aristide Maillol, cada uno retratado en el trabajo en su estudio. Sus pinturas públicas incluyeron las decoraciones en el vestíbulo del Théâtre des Champs-Élysées (1913) y murales en el Palais de Chaillot (1937) y en la Liga de las Naciones en Ginebra (1939).
Vuillard retuvo una sensibilidad Intimista durante toda su carrera; incluso al pintar retratos y paisajes, inculcó sus composiciones con una sensación de tranquilidad doméstica. A principios del siglo XX, cuando el arte europeo fue influenciado por el desarrollo de estilos vanguardistas como el cubismo y el futurismo, muchos críticos y artistas vieron a Vuillard como conservador. Las pinturas de su período Nabi recibieron la aprobación más popular y crítica, y los críticos a menudo desestimaron su trabajo posterior. Sin embargo, a fines del siglo XX, los historiadores y críticos comenzaron a dedicar más atención a los logros de Vuillard como pintor y diseñador decorativo.
