John Berger, en su totalidad John Peter Berger, (nacido el 5 de noviembre de 1926, Londres, Inglaterra; fallecido el 2 de enero de 2017, Antony, Francia), ensayista y pensador cultural británico, así como un prolífico novelista, poeta, traductor y guionista. Él es mejor conocido por su novela G. y su libro y la serie BBC Ways of Seeing.
Berger comenzó a estudiar arte en la Escuela Central de Artes y Oficios (ahora Central Saint Martins), pero su educación fue interrumpida por el servicio en el ejército británico durante y justo después de la Segunda Guerra Mundial (1944-1946). En 1946 se mudó a Londres y estudió dibujo y pintura en la Chelsea School of Art. En la década de 1950 también estaba escribiendo críticas de arte para publicaciones como New Statesman y New Society. Como artista, Berger creía que el gran arte debería reflejar a la sociedad y que el socialismo inspiró las "expectativas más profundas" de la sociedad en el siglo XX. Publicó su primera novela, Un pintor de nuestro tiempo, en 1958, que surgió de su experiencia viviendo entre artistas emigrados en Londres. Rojo permanente: Ensayos al ver, la primera colección de sus ensayos sobre arte, se publicó en 1960. Se sintió atraído por el cubismo, Pablo Picasso y Fernand Léger en particular. En el controvertido libro de Berger El éxito y el fracaso de Picasso (1965), argumentó que las pinturas cubistas de Picasso eran progresivas, pero que gran parte de la otra obra del artista representa el "fracaso del nervio revolucionario". En Arte y revolución: Ernst Neizvestny y el papel del artista en la URSS (1969), Berger admiraba el trabajo del escultor ruso Ernst Neizvestny por su contribución a la "lucha mundial contra el imperialismo", aunque la Unión Soviética lo consideró inaceptable.
El versátil Berger escribió el texto de Un hombre afortunado: La historia de un médico rural (1967) y Un séptimo hombre (1975), sobre los trabajadores migrantes de Europa, ambos con fotografías de Jean Mohr. Tradujo escritos de Bertolt Brecht del alemán al inglés y de Aimé Césaire del francés al inglés. G. (1972; ganador del Premio Man Booker), probablemente la más conocida de sus novelas, fue elogiado por sus ingeniosos detalles, así como por su descripción de intrincadas relaciones sexuales e interpersonales. En 1972, Berger's Ways of Seeing fue producida por la BBC como una serie de cuatro programas de 30 minutos. La serie y el libro posterior tenían como objetivo desmitificar la historia del arte y revelaron las formas a veces subyacentes en las que se transmiten significado e ideología a través de los medios visuales. El libro se convirtió en un texto clave en la educación de historia del arte en el siglo XXI.
Berger se mudó a un pequeño pueblo en los Alpes en 1974, donde viviría durante los siguientes 40 años de su vida. A partir de la década de 1970, con el director de cine suizo Alain Tanner, escribió tres guiones. El más conocido entre ellos fue por la película Jonah Who Will Be 25 in the Year 2000 (1976), que tiene lugar en Ginebra y narra un pequeño grupo de personas que lidian con los cambios provocados por los disturbios sociales y políticos de 1968. Mientras vivía en la Francia rural, Berger escribió sobre su entorno y la cultura de la vida de un pueblo francés en la trilogía Into They Labors (Pig Earth [1979], Once in Europa [1987], y Lilac and Flag: An Old Wives 'Tale of a Ciudad [1990]). Berger colaboró nuevamente con Mohr en 1982 con el libro Another Way of Telling, que examina la ambigua realidad presentada en las fotografías.
Berger comenzó a exhibir sus propios dibujos y pinturas en 1994 en galerías de la ciudad de Nueva York e Inglaterra. En las décadas de 1990 y 2000, Berger publicó numerosos volúmenes, incluidas las novelas To the Wedding (1995), Photocopies (1996) y King: A Street Story (1999); el semiautobiográfico Here Is Where We Meet (2005) y From A to X: A Story in Letters (2008; en la lista larga para el Premio Man Booker 2008); y libros de ensayos y críticas de arte como The Shape of a Pocket (2001), Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007), Understanding a Photograph (2013) y Daumier: Visions of Paris (2013). En 2009 recibió el Golden PEN Award, presentado por English PEN a un escritor cuyo "cuerpo de trabajo ha tenido un profundo impacto en los lectores".
