Abramtsevo, colonia de artistas en una finca de aproximadamente 30 millas (48 km) a las afueras de Moscú que se hizo conocida en el siglo XIX por fomentar el renacimiento del arte popular ruso y las artesanías tradicionales.
Abramtsevo había estado habitado durante más de dos siglos antes de que Slavophile Sergey Aksakov lo comprara en 1843. Hasta que compró la propiedad con una gran herencia de su padre, Aksakov había sido el director del Instituto de Topografía en Moscú. Mientras estuvo allí, se asoció con figuras literarias e intelectuales y se hizo amigo de los escritores Nikolay Gogol, Ivan Turgenev y Aleksey Khomyakov. Invitó a esos amigos y a otros a quedarse con él en la finca, y Abramtsevo pronto se convirtió en un refugio, un escape relajante de la agitada vida urbana de Moscú. Aksakov pasó largas horas pescando en el cercano río Vorya y escribió sus obras más conocidas en este período, incluyendo Notes on Fishing (1847), The Family Chronicle (1856) y The Little Scarlet Flower (1858).Los escritores, artistas, y los actores que frecuentaron a Abramtsevo en las décadas de 1840 y 50 rechazaron las influencias artísticas europeas y abrazaron y cultivaron la cultura rusa. Cuando Aksakov murió en 1859, sus hijos, Ivan y Konstantin, que también eran escritores y eslavófilos, se hicieron cargo de la propiedad. El período de Aksakov en Abramtsevo preparó el escenario para la ola de nacionalismo ruso que vendría con la persona de Savva Mamontov.
Heredero de una gran fortuna ferroviaria, Mamontov compró la propiedad en 1870 a la hija de Aksakov. Supervisó la renovación completa de la finca y, al defender y expandir el espíritu de Abramtsevo, se convirtió en una de las principales figuras del siglo XIX en el desarrollo de un arte nacional ruso. Durante las décadas de 1870 y 80, artistas como Mikhail Vrubel, Isaak Levitan, Ilya Repin, Yelena Polenova y los hermanos Apoltionary Vasnetsov y Viktor Vasnetsov acudieron en masa a la colonia Abramtsevo, que rápidamente ganó reputación como un caldo de cultivo para la creatividad y el renacimiento. de artes y oficios tradicionales. El grupo de artistas que trabajaban allí se conoció como el círculo Mamontov.
Los artistas no solo desarrollaron su propio trabajo, sino que también contribuyeron al mantenimiento y al crecimiento de la finca en sí, trabajando frecuentemente en proyectos grupales, como la construcción de una pequeña iglesia (1881-1882). Su diseño fue concebido por Vasily Polenov y Viktor Vasnetsov y se inspiró en las ciudades medievales rusas Novgorod, Pskov y Suzdal. Su interior estaba adornado con iconos creados por Repin y Mikhail Nesterov, una estufa de azulejos de cerámica de Vrubel y un piso de mosaico de Viktor Vasnetsov. La iglesia y el pabellón (1883), que se construyó para los hijos de los artistas y se le dio el apodo de "La choza de patas de pollo", una referencia a la vivienda de Baba-Yaga, un ogreso en el folklore ruso, fueron dos de los primeros edificios en Rusia diseñados en estilo Art Nouveau. Los artistas también colaboraron en representaciones teatrales de aficionados. Cuando Mamontov estableció la Ópera Privada Rusa en Moscú (1885), contrató a varios artistas de Abramtsevo como escenógrafos.
El renacimiento de las artes y artesanías tradicionales rusas instigadas por el grupo Abramtsevo resultó ser una contribución importante a la historia cultural rusa. Después de 1881, la esposa de Mamontov inició la recolección activa del arte popular ruso y buscó arte influenciado por la tradición rusa. Vrubel, por ejemplo, pintó obras que representaban leyendas rusas y sus personajes, como The Bogatyr (1898), y Nesterov colocó sus pinturas y dibujos, muchos sobre temas religiosos, en un paisaje identificablemente ruso. Los artistas priorizaron la preservación de la cultura rusa. sobre valores e influencias occidentales. Este fuerte sentimiento nacionalista fue la base de la rama rusa del movimiento Arts and Crafts, que los artistas de Abramtsevo promovieron con talleres que demuestran técnicas tradicionales en talla de madera y cerámica.
Mamontov financió el establecimiento de un taller de cerámica que se inauguró en 1889-1890. La cerámica creada por los artistas de Abramtsevo fue un vínculo crítico con la población general rusa. Dirigidos por Petr Vaulin, los artistas, especialmente Vrubel, produjeron productos de mayólica de alta calidad (azulejos, esculturas, jarrones y similares) que pronto tuvieron gran demanda y se vendieron en Moscú, San Petersburgo y otros lugares cercanos. ciudades Además de proporcionar cerámica popular, los artistas de Abramtsevo, en particular Sergey Malyutin, crearon la primera muñeca matryoshka (una muñeca de anidación de madera) en 1890. Los artistas de Abramtsevo exhibieron las matryoshkas en la feria mundial de 1900 en París, y continuaron siendo icónicas. de la cultura rusa en el siglo XXI.
Después de la muerte de Mamontov en 1918, la finca fue dirigida por su hija, Alexandra. Para entonces, la colonia había ganado una excelente reputación; artistas, figuras teatrales, cantantes e historiadores del arte visitaron los terrenos para asistir a talleres y observar. Después de la Segunda Guerra Mundial, Joseph Stalin puso a Abramtsevo bajo los auspicios de la Academia de Ciencias de Rusia, y la finca se abrió al público en 1950. En el siglo XXI, Abramtsevo continuó recibiendo artistas y otros visitantes.
