Carlo Carrà, (nacido el 11 de febrero de 1881, Quargnento, Italia, murió el 13 de abril de 1966, Milán), uno de los pintores italianos más influyentes de la primera mitad del siglo XX. Es mejor conocido por sus bodegones al estilo de la pintura metafísica.
Carrà estudió pintura brevemente en la Academia Brera de Milán, pero fue en gran medida autodidacta. En 1909 conoció al poeta Filippo Marinetti y al artista Umberto Boccioni, quien lo convirtió al futurismo, un movimiento estético que exaltaba el patriotismo, la tecnología moderna, el dinamismo y la velocidad. La pintura más famosa de Carrà, El funeral del anarquista Galli (1911), encarna los ideales futuristas con su representación de acción dinámica, poder y violencia.
Con el advenimiento de la Primera Guerra Mundial, la fase clásica del futurismo terminó. Aunque el trabajo de Carrà de este período, como el collage Patriotic Celebration, Free Word Painting (1914), se basó en conceptos futuristas, pronto comenzó a pintar en un estilo de realismo muy simplificado. Las Hijas de Lot (1915), por ejemplo, representan un intento de recuperar la solidez de la forma y la quietud del pintor del siglo XIII Giotto. El nuevo estilo de Carrà se cristalizó en 1917 cuando conoció al pintor Giorgio de Chirico, quien le enseñó a pintar objetos cotidianos imbuidos de una sensación de inquietud. Carrà y de Chirico llamaron a su estilo pittura metafisica ("Pintura metafísica"), y sus obras de este período tienen una similitud superficial.
En 1918 Carrà rompió con de Chirico y la pintura metafísica. A lo largo de las décadas de 1920 y 1930, pintó melancólicas obras figurativas basadas en el realismo monumental del pintor italiano del siglo XV, Masaccio. A través de obras tan malhumoradas pero bien construidas como Morning by the Sea (1928), y a través de sus muchos años de enseñanza en la Academia de Milán, influyó mucho en el curso del arte italiano entre las Guerras Mundiales.
