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Dibujo a pluma

Dibujo a pluma
Dibujo a pluma

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Anonim

Dibujo a pluma, obra de arte realizada total o parcialmente con pluma y tinta, generalmente en papel. El dibujo a lápiz es fundamentalmente un método lineal para hacer imágenes. En el dibujo a lápiz puro en el que el artista desea complementar sus contornos con sugerencias tonales de forma tridimensional, el modelado debe efectuarse necesariamente mediante la yuxtaposición cercana de una serie de trazos que forman áreas de sombreado o sombreado cruzado. Sin embargo, muchos estudios de pluma se producen con la sustitución de lavados tonales (capas de color extendidas sobre una superficie amplia) colocados en el dibujo con un pincel, en cuyo caso los contornos u otras definiciones importantes de las figuras o el paisaje son establecidos por el líneas de bolígrafo. Ver dibujo de lavado.

dibujo: pincel, bolígrafo y colorantes

De las muchas posibilidades de transferir colorantes líquidos a un avión, dos se han vuelto particularmente importantes para el dibujo artístico: pincel

Las tintas de diversos tipos utilizadas en los estudios con pluma aportan diversidad adicional a los efectos finales. Históricamente, tres tipos de tinta fueron los más utilizados. Uno era tinta negra de carbón, hecha de partículas extremadamente finas del hollín de aceites quemados o resinas en una solución de pegamento o goma arábiga. El mejor tipo de tinta negra de carbón se conocía como tinta china y era el prototipo de la tinta negra moderna de la India. Una tinta marrón popular entre los antiguos maestros debido a sus cálidas y luminosas cualidades de color se conocía como bistre. Se preparó hirviendo hollín de madera para obtener un extracto marrón líquido transparente. La tercera tinta importante era una hiel de hierro, o tinta química. Sus ingredientes principales fueron el sulfato de hierro, el extracto de nueces y una solución de goma arábiga. De hecho, fue la tinta de escritura común durante siglos y se empleó para la mayoría de los primeros dibujos. Su color cuando se aplica por primera vez al papel es negro azulado, pero rápidamente se vuelve negruzco y, con el paso de los años, un marrón opaco y tiende a desintegrarse.

Los bolígrafos son los medios de dibujo más antiguos y populares del artista occidental, en parte debido a la variedad de efectos lineales proporcionados por los tres tipos básicos de bolígrafos y su adaptabilidad a los estilos cambiantes de dibujo durante muchos siglos. Estos tres tipos básicos son plumas de pluma, cortadas de las plumas de las aves y aves; plumas de caña, formadas y recortadas a partir de tallos de pastos de bambú; y plumas de metal, fabricadas con varios metales, especialmente acero fino. El destacado maestro de la pluma de lámina, el artista holandés Rembrandt, la usó a menudo en combinación con la pluma y los lavados para producir el ilusionismo atmosférico ricamente sugerente de sus obras. La pluma de lámina nunca tuvo la popularidad generalizada de las plumas o las plumas de metal, pero para efectos especiales ha servido admirablemente a los artistas; Por ejemplo, el artista holandés del siglo XIX Vincent van Gogh en sus últimos años lo usó en sus dibujos para producir los trazos contundentes y potentes que eran contrapartes de los trazos de pincel pesados ​​típicos de muchos de sus lienzos.

Hasta la aceptación de la pluma de acero moderna, la mayoría de los dibujantes occidentales utilizaron plumas. Durante la Edad Media, la pluma se usaba para las delineaciones finas de imágenes en manuscritos; Sus puntas, que se pueden afilar con extrema finura, permiten al artesano crear pequeñas figuras lineales o decoraciones ornamentales en las páginas o en los bordes de las hojas de pergamino. Esta característica, combinada con la flexibilidad del punto de pluma, que responde a la presión por variar el ancho de las líneas o formar acentos, lo hizo adaptable a los diversos estilos personales de dibujantes desde el siglo XV hasta finales del siglo XIX.

El desarrollo de excelentes plumas de acero por el inglés James Perry en la década de 1830 y la producción en masa al estampar plumas de piezas de acero llevaron a la pluma de metal a suplantar la pluma. Sin embargo, los artistas solo adoptaron a regañadientes la pluma de acero, y la mayoría de los dibujos realizados con pluma y tinta antes del siglo XX todavía se producían con plumas. La pluma de acero ahora se usa para dibujar casi exclusivamente y está disponible en muchas formas, tamaños y grados de rigidez o flexibilidad. Se ha convertido en un equipo de estudio estándar del ilustrador, dibujante y diseñador. Los dibujos a pluma de pintores y escultores tan destacados como Pablo Picasso, Henri Matisse y Henry Moore demuestran la virtud de la pluma de acero en la producción de las definiciones lineales afiladas generalmente preferidas por los maestros modernos.