Joshua Logan, en su totalidad Joshua Lockwood Logan III, (nacido el 5 de octubre de 1908, Texarkana, Texas, EE. UU., Fallecido el 12 de julio de 1988, Nueva York, Nueva York), director, productor y escritor estadounidense de teatro y cine. Mejor conocido como el director de escena que trajo a Broadway clásicos como Charley's Aunt (1940), Annie Get Your Gun (1946), Mister Roberts (1948), South Pacific (1949) y Fanny (1954), los tres últimos de los cuales fue coautor: Logan también se hizo un lugar pequeño pero significativo para sí mismo en Hollywood durante las décadas de 1950 y 1960.
Trabajo temprano
Logan asistió pero no se graduó de la Universidad de Princeton (1927–31), donde participó activamente en el Triangle Club, la venerable compañía de teatro musical de la universidad. También fue miembro de University Players, el séquito de existencias de verano en Cape Cod que ayudó a lanzar las carreras de James Stewart, Margaret Sullavan y Henry Fonda, entre otros. Durante su último año en Princeton, Logan obtuvo una beca que le permitió estudiar actuación con Konstantin Stanislavsky en Moscú.
Logan hizo su debut en Broadway como actor en 1932 y pronto comenzó a trabajar como asistente de director de escena y luego como director. Su carrera en Hollywood comenzó a mediados de la década de 1930, cuando trabajó como director de diálogo en un par de películas protagonizadas por Charles Boyer. En 1938, Logan y Arthur Ripley codirigieron a Fonda en I Met My Love Again. Poco después, Logan decidió regresar a Broadway, donde sus éxitos iniciales como director incluyeron On Borrowed Time (1938), I Married an Angel (1938), Knickerbocker Holiday (1938) y Charley's Aunt (1940). En los musicales Higher and Higher (1940) y By Jupiter (1942), trabajó con el compositor Richard Rodgers y el letrista Lorenz Hart.
Películas y obras de teatro de las décadas de 1940 y 1950.
Después de servir en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, Logan dirigió el exitoso musical Annie Get Your Gun (1946), producido por Rodgers y Oscar Hammerstein, con música y letras de Irving Berlin. Logan cowrote y dirigió Mister Roberts (1948) y luego cowrote y coprodujo (con Rodgers y Hammerstein) y dirigió el clásico musical South Pacific (1949), que ganó el Premio Pulitzer por drama. Entre otras obras populares que dirigió fueron Happy Birthday (1945), John Loves Mary (1946), Fanny (1954) y The World of Suzie Wong (1958).
Logan regresó al cine como director de Picnic (1955), la versión cinematográfica de la obra del mismo nombre de William Inge, que Logan también había dirigido. Otra obra de Inge sirvió de base para la próxima película de Logan, Bus Stop (1956), en la que el director persuadió a Marilyn Monroe de lo que algunos críticos creen que es una de sus mejores actuaciones al guiar a Don Murray a una nominación al Premio de la Academia al mejor actor secundario. Aún mejor recibida fue Sayonara (1957), una historia de amor interracial e intolerancia institucional que involucraba a soldados estadounidenses en licencia en Japón durante la Guerra de Corea. La película fue nominada para un Premio de la Academia a la mejor película, Logan fue nominado al mejor director, Marlon Brando fue nominado al mejor actor, y Red Buttons y Miyoshi Umeki ganaron los premios al mejor actor secundario y mejor actriz secundaria. Logan tuvo la oportunidad de hacer South Pacific (1958), una versión cinematográfica de gran presupuesto del musical que había sido un éxito de taquilla de Broadway durante años. Aunque la película fue anticipada con entusiasmo por los cinéfilos, no fue bien recibida por muchos críticos, algunos de los cuales despreciaron el uso de filtros de Logan para impregnar la pantalla con colores dominantes que él sentía reflejaban el estado de ánimo de los números musicales.
